Pintura de dominicano Iván Tovar se vende en 19 millones de pesos en Sothebys

Como se recordará, meses antes de su triste y repentino fallecimiento el pasado mes, la revista internacional Latin American Art, inglés-español, dedico su portada de dic. 2019, a la obra y trayectoria nacional e internacional de Tovar, sustentada en un ensayo de mi autoría. Se trató de una diligente gestión cultural-editorial de los galeristas dominicanos Juan Julio Bodden, Presidente de la Asociación de Galerías de Arte Dominicanas, y Ranier Sebelén, representante en el país de la referida publicación internacional. Para lo cual contaron con la colaboración de los empresarios coleccionistas Alberto Cruz, Fernando Báez Guerrero y Edwin Espinal.

Sobre el señor Sebelén, justo es decir, que a mediados de la década de los ochentas, en la Calle Hostos de la Ciudad Colonial, donde operó como director y fundador del Centro de Arte Sebelén, antigua galería personal del pintor Alberto Ulloa, motivado por el pintor José Ramírez Conde, este espacio cultural acogió en calidad de representación exclusiva la obra del Maestro Tovar, logrando afianzar los precios de sus pinturas, dibujos y esculturas en el ingente mercado de arte nacional de entonces.

Esta noticia, del crecimiento y atención sostenida del coleccionismo internacional de alta gama hacia la obra de Tovar, no solo debe ser noticia de regocijo para el sistema cultural y económico del país, sino también para el Estado dominicano y su aparato económico y cultural, puesto que este fenómeno de mercado focalizado en la obra de Iván Tovar, es en suma también, nota de atención hacia el mejor arte dominicano; y pone en perspectiva las formulaciones estéticas de pintores nacionales de calidad y dimensión internacional como Jaime Colson, Darío Suro, Clara Ledesma, Gilberto Hernández Ortega y Paul Giudicelli, para solo mencionar a tres clásicos de la modernidad s-xx; artistas aun en la agenda pendiente que como MARCA PAIS, debe ir anotando República Dominicana en su agenda de proyección internacional de calidad hacia el mundo.

Haciendo conciencia que así como estos artistas referidos, nuestro país cuanta con una sobria y selecta cantidad de consagrados maestros que puede exhibir con total seguridad para ocupar un espacio de respetabilidad en los mejores escenarios museológicos del mundo, en representación de lo mejor del arte nacional.

Un poco de Iván Tovar

Luego de su dilatada residencia y taller en París, escena de la cultura internacional en la que expone individual y colectivamente desde 1963, Tovar regresa al país donde presenta varias exposiciones individuales en el Museo de Arte Moderno y en la Galería de Arte Nader, comisariada esta última, por la firma George Nader Latin American Art, presentando en 1992, una selecta colección de pinturas provenientes de colecciones privadas de Francia, Bruselas y República Dominicana.

Para ese proyecto tuve el privilegio de actuar como museógrafo, logrando la firma George Nader Latin American Art, poner en planta un show de gran impacto y atención social y cultural. De esa experiencia relacional surgió el proyecto editorial que culminó con la publicación del libro IVÁN TOVAR, con texto del crítico de arte francés Jean–Michel Goutier, impreso en Colombia por D,vinni LTDA en el 2001.

Produciéndose consecutivamente una serie de acontecimientos artísticos, biográficos y expositivos de gran impacto como el otorgamiento del Premio Nacional de Artes Visuales en el año 2017, el más alto reconocimiento del Estado Dominicano a un artista vivo; presentación en el 2014, de su memorable exposición TOVAR/ANTOLÓGICA en el Museo Eugenio Fernández Granell en Santiago de Compostela, España; seguida de la exposición “El Universo Surreal de Iván Tovar”, en la Galería de Arte David Bardía de Madrid, en el 2019; muestra individual exhibida con la colaboración del Banco de Reservas y el apoyo entusiasta de la Embajada de la República Dominicana en España. Memoria activa en el país con la presentación de la exposición de dibujos “La poética del gesto” en abril del 2019 en las salas de Lucy Galería de arte Contemporáneo; quedando registrada como la última exposición individual del aliento poético del Maestro expresado a través de la ingravidez y organicidad de la línea en su arte.